ספרים

  • קבלה מיסטיקה ופואטיקה: המסע אל קץ החיזיון

    בעריכת ד"ר שלומי מועלם, ד"ר אבי אלקיים

     

    אסופת המאמרים קבלה מיסטיקה ופואטיקה, פרי עטם של טובי החוקרים בארץ ובעולם, מתחקה אחר יחסי הגומלין בין קבלה, ספרות ומיסטיקה. המאמרים ממשיכים מסורת של חיפוש מתמשך ודיאלוג בין דיסציפלינות ורבדים פרשניים, לעתים מתוך הבנה, לעתים מתוך עימות ומאבק. מפגשים בין טקסטים מתרבויות שונות – יהדות, נצרות ואסלאם, וכלי פרשנות שונים – פיוטיים, דתיים ומיסטיים, הצומחים מתוך המפגש שבין הדיסציפלינות השונות במדעי האדם: אסתטיקה, ספרות ופואטיקה מזה ומיסטיקה ותאולוגיה מזה – אלה התכנים של מאמרי האסופה. האופן שבו מקובלים ומיסטיקנים נעזרים בטכניקות נרטיביות ופואטיות; פרשנויות קבליות ומאגיות לטקסטים פואטיים; ביקורת ספרותית והגות פילוסופית במונחים קבליים או מיסטיים – כל אלה באים בהם לכלל ביטוי: סודו של הבל בספר הזוהר ומסתורין השושנה; אהבה בשירת ישראל נג'ארה; הסוד ביצירת עגנון ויסודות קבליים ביצירותיו; השכינה במיסטיקה בספרות העברית החדשה; פרק תהלים לפאול צלאן; חורחה בורחס והשפה הקבלית; קריאה בפואטיקה הקבלית לאור הגותה של ז'וליה קריסטבה; דיונים במיסטיקה האסלאמית על ספרות, דמיון, מיסטיקה ויצירה; עיון במיסטיקה, שירה ותהליך היצירה בתרבות הערבית החילונית המודרנית; המיסטיקה כמפתח לרובד הסודי בקומדיה של דנטה; דון קישוט היהודי במסכה; מוות ואלכימיה אצל ג'ון דאן; ומיסטיקה וכתיבה ביצירתו של מרסל פרוסט. 

  • Соревнование зависть и ненависть между мужчиной и женщиной

    רינה לפידוס
  • Young Jewish Poets Who Fell as Soviet Soldiers in the Second World War

    פרופ' רינה לפידוס

    This book deals with the work of fifteen young Jewish poets who were killed, died of wounds, or were executed in captivity while serving in the Red Army in the Second World War. All were young, all were poets, most were thoroughly assimilated into Soviet society whilst at the same time being rooted in Jewish culture and traditions. Their poetry, written mostly in Russian, Yiddish, and Ukrainian, was coloured by their backgrounds, by the literary and cultural climate that prevailed in the Soviet Union, and was deeply concerned with their expectation of impending death at the hands of the Nazis. The book examines the poets’ backgrounds, their lives, their poetry and their deaths. Like the experiences and poetry of the British First World War poets, the lives and poems of these young Jewish poets are extremely interesting and deeply moving.

  • אנרי מאטיס- רשימות של צייר

    בעריכת ד"ר דומיניק לוי-איזנברג

     

    מהם האופנים והמטרות של שיח שמושאו פראקסיס– ובמקרה זה, פראקסיס הציור של אנרי מאטיס? מהי המשמעות של חדירת דפוסי שיח וכתיבה, שמאטיס מתמסר להם בנסיבות ובעוצמות משתנות לאורך כל הקריירה שלו, אל תוך הדיבור האילם של האפקטים -  החומר, הקומפוזיציהת הצבעוניות. האם פרקטיקת המילים נועדה לשמש כמעין גיבוי לפרקטיקת הציור, הד או השתקפות שלה? שמא כהוראות שימוש? האם אפשר לקבוע מי משתי הפרקטיקות הללו קודמת לרעותה, מגדירה אותה, מעצבת אותה, ממסגרת אותה או מאפילה עליה? האם אפשר לומר מי משתיהן אוצרת בקרבה משמעות רבה יותר מרעותה? ולבסוף, האם אפשר להעריך את מידת החפיפה שבין המשמעויות שמחוללים שני אופנים אלה של פרקטיקה, או להיפך – לקבוע את מידת היותן שונות זו מזו באופן שאינו מאפשר לבסס ביניהן יחס של הקבלה או של התאמה? בנסותי להצביע על מערך המסירה המילולית הפועל בשיח על הפראקסיס ומציג את עצמו כפרשנות הניתנת על ידי צייר למעשׂה שלו, אבקש להראות שמערך זה מבקש לחזק – כמו גם לאשר – אחיזה רופפת בחוויה מצד פרקטיקה שמאטיס תופס אותה כמשמעות וכהתרחשות המצויית מעצם טיבן מתחת לסף הלוגוס; ושעליו מוטלת האחריות להעלותה למישור למובנת באמצעות הדיבור  והכתיבה.

  • Borges and Plato – A Game with Shifting Mirrors

    ד"ר שלומי מועלם

     

    This comparative approach shows how the Platonic viewpoint sheds new light on Borges' essayistic and fictional work. Analyses to which extent his thought is deeply rooted in classical philosophical doctrines.

  • ללמוד את שפת המולדת: מאמריו של י"ל גורדון ב'ווסחוד' בשנים 1881־1882: אוסף תרגומים

    בעריכת פרופ' רינה לפידוס

    בספר הזה כלולים זו הפעם הראשונה תרגום, ההדרה ועריכה מדעית של שישה עשר מאמרים של י"ל גורדון שנכתבו בשפה הרוסית ונתפרסמו בכתב העת היהודי-רוסי "ווסחוד" בשנים 1882-1880. שנים אלה היו גורליות בתולדות יהודי רוסיה בשל הפרעות המכונות "סופות בנגב". אחריהן התחולל מפנה בדעת רבים מן המשכילים היהודים ברוסיה, ובהם גם יל"ג, והם זנחו את תמיכתם הנלהבת בקליטת תרבות רוסיה, ומעתה שאפו לאשש ולחזק את התרבות היהודית החילונית ולסגלה לטיפוח מטרות יהודיות לאומיות. המאמרים דנים בספרים חדשים שראו אור בתחומי היהדות במזרח-אירופה ובתולדות התיישבותם של היהודים ברוסיה. בתוך כך משלב המחבר ברוחב יריעה את דעותיו בענייני השיח בציבור היהודי, על נושאים כגון הלשון העברית המתחדשת והספרות העברית הצעירה; החסידות לזרמיה; המסורת כנגד המודרנה; יישוב ארץ-ישראל; היחסים עם הסביבה הנוכרית, וגיבוש גישה כלפי הרוסיפיקציה, אם מרצון או בכפייה; פלגים ביהדות המבקשים להתקרב לאורתודוקסייה הפרבוסלווית. מכּתבי יל"ג עולה עולם עשיר, ססגוני ומורכב של התרבות והלמדנות היהודית. עולם הרוח הזה מלפני מאה ועשרים שנה מפתיע בדמיונו לעולם הרוח של הציבור האינטלקטואלי בישראל היום. 

  • Jewish Women Writers in the Soviet Union

    פרופ' רינה לפידוס

    This book presents the lives and works of eleven Jewish women authors who lived in the Soviet Union, and who wrote and published their works in Russian. The works include poems, novels, memoirs and other writing. The book provides an overview of the life of each author, an overview of each author’s literary output, and an assessment of each author’s often conflicted view of her "feminine self" and of her "Jewish self". At a time when the large Jewish population which lived within the Soviet Union was threatened under Stalin’s prosecutions the book provides highly-informative insights into what it was like to be a Jewish woman in the Soviet Union in this period. The writers presented are: Alexandra Brustein, Elizaveta Polonskaia, Raisa Bloch, Hanna Levina, Ol'ga Ziv, Yulia Neiman, Rahil’ Baumwohl’, Margarita Alliger, Sarah Levina-Kul’neva, Sarah Pogreb and Zinaida Mirkina.

  • The Visual Poetics of Raymond Carver

    ד"ר אילה עמיר

     

    The Visual Poetics of Raymond Carver draws on the study of visual arts to illuminate the short stories of noted author Raymond Carver, in the broader context of vision and visualization in a literary text. Ayala Amir examines Carver's use of the eye-of-the-camera technique. Amir uncovers the tensions that structure his visual aesthetics and examines assumptions that govern scholarly discussions of his work, relating these matters to the complex nature of photography and to the current "visual turn" of cultural studies. The research uses visual approaches to reflect upon traditional issues of narrative study-duration, dialogue, narration, description, frame, character, and meaning. Amir shows how Carver's visual aesthetics shapes the meaning of his stories, while also challenging accepted notions of the boundaries of "the literary."

  • Le Faune revisité –Figures du souhait dans L’Après- midi d’un faune

    ד"ר דומיניק לוי-איזנברג

    La lecture que l’on se propose de faire ici vise à étudier la configuration du désir dans L’Après-midi d’un faune comme l’effet des modes contradictoires de la fiction inscrite par Mallarmé dans l’agencement du poème. Du fait qu’elle est inscrite à plusieurs reprises et sur différents registres dans le monologue dit par le faune, cette fiction – le dispositif spéculaire – configure la représentation du désir, dans le récit qu’il demande à en faire, comme une entreprise velléitaire. Répondant à une nécessité impérieuse, celle qui veut que le désir se fraie un chemin dans le dit afin d’y assurer la restauration ou l’intelligibilité d’un évènement dont l’appréhension première reste douteuse, cette entreprise poétique est tenue en échec par par le procès même qui vise à en assurer le succès. Les figures du souhait sont l’agent de cette manœuvre. Tout à la fois figures du discours, figures de chair et dénominations fabuleuses, elles indiquent et en dessinent les contours mais, fuyantes, elles jettent le doute dans l’esprit du faune qui les écartent tour à tour. Abusant ses sens et son esprit, elles ne satisfont pas au désir qu’a le désir de  se contempler, défiguré, en une image informe. La figure du doute, au travail dans la négativité des propos que tient le faune - perturbe d’entrée de jeu le récit de ses amours. Elle en interrompt le cours remémoratif et commémoratif et entraîne le faune dans des considérations sur les duperies de son art, la duplicité de son discours, les formes changeantes d’une nature qui élude son jugement, des digressions qui le détourne moins du désir et des nymphes qu’elles ne lui permettent d’y engager et d’y déployer, avec profit, les ressources de la dénégation.

  • היסטוריית הטבע של ההרס: וינפריד ג. זבאלד בין היסטוריה לספרות

    בעריכת ד"ר מיכל בן-חורין ופרופ' גלילי שחר

     

    אסופת המאמרים "היסטוריית הטבע של ההרס" מוקדשת לחקר יצירת הפרוזה, הגות ומסות ביקורתיות, מפרי עטו של וינפריד גאורג זבאלד (2001-1944). אמנם אחדים מספריו כגון המהגרים, סחרחורת, טבעות שבתאי, אוסטרליץ, או קמפו סנטו, תורגמו לא מכבר לעברית, ומלמדים דבר מה על העניין המקומי, הישראלי, בזבאלד. לכתיבת האסופה חברו חוקרים ישראלים מתחום ההיסטוריה, הספרות והאמנות, המתרכזים בהיבטים שונים ומגוונים בעולמו הספרותי והמחקרי של זבאלד: קטסטרופות והיסטוריית הטבע, הזיכרון הזר, ספינת המתים, כלכלת התיאור וברית המלה, כפילות הדימוי ומומנט מוסיקלי הם רק חלק מן הסוגיות להן הוקדשו מאמרי הספר. כמעט בכולם ניכרת שאלת זיקתו של זבאלד לעולם היהודי-גרמני, למסורת הספרותית של פרנץ קפקא כמו גם יוצרים אחרים כאריך אוארבך, גרהרד ריכטר או תומס ברנהרד. מבעד לפריזמות של שיח היסטורי ואמנותי, פוליטי ופואטי מציעה אסופה זו, לראשונה בעברית, קריאה חדשה וניסיון של "תרגום" המעתיק מורכבות גרמנית לעולמו של שיח הספרות בישראל.